Юль

Иван Вирипаев

Наташа Тапушковић

Прицеп
  • ДиректорТара Манић
  • ДраматургДејан Прћић
  • Художник по костюмамСрђан Перић
  • Директор по фотографииЛука Трајковић
  • РедакторМарија Јелушић
  • ФотоМаријана Јанковић
  • МакияжСнежана Петковић
  • Продолжительность55 мин

Иван Вирипаев

Один из самых интригующих драматургов современной русской драмы в пьесе «Июль» занимается проблемой спасения обычного человека, человека, который может быть каждым из нас, силой иронии.

Даже женщина, для которой писатель настаивает на том, что главный герой Питер, как и другие персонажи, интерпретирует женщину, то есть актрису.

Питер - семидесятилетний преступник и убийца, который из-за пожара по-прежнему находится под угрозой со стороны общества и общества. Путь его спасения будет пронизан грубостью, насилием, поиском «своего сумасшедшего кумира», как, возможно, единственного убежища, которому он принадлежит.

Объединив жестокость и нежность в отношениях этого обычного человека с другими, с Богом и с самим собой, Вириппай поднимает главный вопрос - в какой момент времени этот человек в своей системной части становится жертвой своего собственного спасения.

Текст драмы разделен на две части. Первый раздел описывает путь главного героя от его родной деревни до сумасшедшего. На этом пути Петр, чтобы выжить, должен убивать, защищать и быть жестоким, насколько может (должен быть) человек, попавший в беду.

Вторая часть более сложна, поднята почти до метафизического уровня, который воплощен в шоу средствами выражения фильма. Искаженное состояние сознания главного героя Питера выражается в видеоматериалах, которые точно изображают персонажей, которые ему кажутся во сне - кто одержим и от кого он пытается избавиться от него.

Спектакль «Июль» был выбран для FIAT - Международного альтернативного театрального фестиваля с 9 по 16 сентября в Подгорице.

Статья НИН
ДРАМА ИВАНА ВИРИПАЖЕВА В СТАРОМ ГОРОДЕ ВЕЛИКОБРИТАНИИ

Ты меня кушаешь, я тебя кушаю

На одной только сцене Наташа Тапушкович интерпретирует образ человека, преступника и убийцы, с идеей съесть жертву и искать спасения

Драма в двух частях: первое целое описывает путь от места рождения до «безумия», продолжение связано с больницей и напоминает сон.

Наташа Тапушкович играет монодраму Юла Ивана Вирипаева в Культурном центре Стари град. Вместо театра, у входа, как будто мы входили в чью-то квартиру. Декорации состоят из двух двухсторонних окон, часов с пианино (10 часов, 26 минут) и белых стен, что важно для этой сложной и горькой истории. Актриса, интерпретирующая фигуру семидесятилетнего Петра, которому огонь уничтожил все, преступник, убийца на пути к спасению, «прирожденному сумасшедшему» - втягивающийся через окно. Конец длинного платья платья остается закрытым, поэтому мы сразу задаемся вопросом, будет ли ограничено движение главного героя на сцене, когда старый таймер разделен на полпути вдоль оси симметрии, создавая пространство для удвоения утраченной личности.

Но в то время как Питер говорит о жуткой реальности, в которой они хотят съесть свою жертву, вы рассказываете им так легко, что вы делаете телевизионное шоу о кулинарии, посвященное приготовлению еды «с ног», а не исповеди монстров и фей, в дополнение к забитой коробке, игровое поле постепенно сужение стен. Июль, стратифицированный в играх со льдом / медом, теплый / холодный (достаточно резкий, чтобы произносить проклятия, напоминающие перерыв) - кульминация в движении, несмотря на то, что пространство для движения в редакционном окружении Тары Манич постоянно подвергается сомнению уменьшается.

Мы говорим не только о барах на балконе, которые видны через окно или в больничной палате; летучие мыши на лице Петры ... «Безумная рубашка» пытается ограничить движение, а «кисть» - речь. (Она жестока со словами Вириппы!) В такой игре одна Наташа Тапускович великолепна, особенно в сцене, когда Петру ловят и бьют металлическим жезлом за то, что он разбил лед на лестнице монастыря.

Это указывает на возможное спасение, на судьбу главного героя, бремя системы, которая его окружает - борьба за слово и шаг. Как долго будет продолжаться ее жестокое и элегантное столкновение со стенами? Пока тело не сломается или вернется в положение плода. Ведь грешник возвращается к жизни по частям. Сначала нога, потом корпус. Драма Иваны Вириппы также разделена на две части. Первый континент описывает путь от места рождения до «безумия»: если он хочет идти вперед, его нужно защищать, быть жестоким и убивать. Клиника привязана к больнице и выглядит как сон. Соблюдая симметрию, на двух противоположных стенах режиссер играет видео. Белизна комнаты, используемая для создания теней (это фантастика, что в момент произнесения русской головоломки с лисой, тень актрисы, случайно или намеренно, она действительно создает контур лисы) становится холстом с хаотическими сценами из головы героя. Экранированный поток сознания и умножение личности - фильм, в котором во всех эпизодах играет Наташа Тапускович.

Тем временем она освободила платье и использовала длинный нос, чтобы спрятаться и открыться внешнему миру. Спать под мостом. Огни мира, от которого главный герой был выключен, смотрели в окна. Блеск квартир на зданиях на расстоянии. Быстрые автомобильные фары из окна больницы, которые сделали изоляцию еще более ужасной. Сигареты были зажжены (Йован Христич: «В театре, как духовно заметил Ян Кот, зажигаются только сигареты») и одна свеча (часто свечи горят в монодрамах).

Наконец, пространство открылось в другом месте, на стене, в видеоклипе. Внезапно перед нами появились сказочные взрослые. Хотя голоса были избиты, мы думали о травмах, полученных из той невинной эпохи, таких как хвост. Похоже на длинный предмет одежды, на конце которого ты стоишь и дальше идти не можешь.

МИЋА ВУЈИЧИЋ
НИН 9.5.2019. 55

Фото Галерея

Наташа Тапушковић

Окончила факультет драматического искусства. Член Югославского драматического театра с 2000 года.

  • Выступления
  • ТВ
  • Фильм
  • ЈДП: Почему г-н Р. (миссис Р.), Мечты Эйнштейна (Коломбина, Китай, Доктор Хельга, Телесна, Елена), Гостиница "Слободан промет" (Марсела), Нора! (Нора), Редакция (Ema), Мисс (Йованка), Вишнжик (Варя), Just be nice (Она), Метаморфозы, Кандид или Оптимизм (Кунигунда и Маркиза), Галеб (Нина), Супермаркет (Дияна Црноевич Шварц), Павильоны Грязные руки (Джессика)
  • АТЕЉЕ 212: С паштетом (Бабица / Комшиница 2), Терапия (Женщина, Сука, Сестра)
  • БДП: Преступление на козьем острове (Пиа), Кети и нильском коне (Ана), Все мои сыновья (Эн Дайвер)
  • УК “Вук Караџић”: Фото 51 (Доктор Розалин Френклин)
  • Народная (Сладжана) 2012-2014
  • Последнее прослушивание (Королева Наталья) 2008
  • Театр в Доме (Ольга) 2007
  • Жизнь это чудо (Сабах) 2006
  • Весна в Лимассоле (Ваня) 1999
  • Покондирена гурда (Эвика) 1997
  • Уравнение с одним неизвестным (я) 2016
  • Беспокойство (мама) 2016
  • Памятник Майклу Джексону (Любинка) 2014
  • Тенор Лирико Спинто (Мелина) 2014
  • Балкан не умер (Элени Каринте) 2013
  • Шишанье (Лидия) 2010
  • Жизнь - это чудо (Сабаха) в 2004 году
  • Лай на звездах (Даника) 1998

Лауреат премии города Белграда за театральное искусство 2010 года, трех ежегодных премий ПСР, премий Бранка и Младя Веселиновичей

Контакт

ЮЛ - Наташа Тапушкович © 2019. Все права защищены.
Победа на фестивале Befemon

На только что завершившемся международном - 7-м фестивале монодрамы в Бечее, спектакль «Жюль», на равных с представителем из Хорватии жюри, был объявлен победителем Befemon.

Официальное объявление жюри этого года:

Жюри Душанки Глид Стоянович, Ивана Бульян Легати и Денес Дебреи единогласно решили разделить две монодрамы поровну на фестивале этого года.

Такое решение было принято, потому что оба достижения - монодрамы "Jul" Наташа Тапускович и "Just Here" Ваня Матюец - содержат интимную исследовательскую работу, которая не инициируется отсутствием других возможностей или трудностей в профессии, которые подразумевает актерское мастерство. Эти два примера просто подтверждают, что это место уединения, которое подразумевает монодрама, и что оно приводит к просветлению общественного одиночества, иногда столь необходимого, и что художественно бодрящий момент открывает самому художнику момент, чтобы услышать беспрецедентный охват сценического познания. И это происходит, когда и эго, и супер-эго, и ид объединяются в симфонию слов, мыслей, сознания, подсознания, сверхсознания и бессознательного.

Имея дело с такими разными субъектами, эти две актрисы ставят себя под объектив самонаблюдения и экспериментов над собой: Наташа Тапускович, ставящая себя в роли человека, который, достигнув самого края существования, раскрывает истинную природу человека во всех его низших и первичных побуждениях. Ваня в роли невротизированного и предварительно романтизированного «безмолвного» человека, который считает себя в мире «рухнувшего Голливуда» самым необходимым дополнением в эти критические часы шоу.

Оба обладают необычайной и необычайной силой для достижения коллективного плюса мира в одиночестве монодрамы, таким образом затрагивая аудиторию 7-го «Be: femona».